Miben különbözik a ballada a verstől? Van valami közös ezekben a műfajokban? A vers mint költői műfaj. A vers fejlődéstörténete, jellemzői

Oktatás

Miben különbözik a ballada a verstől? Van valami közös ezekben a műfajokban?

2017. március 16

Néhány irodalmi műfaj hasonló tulajdonságokkal rendelkezik, de mindegyik megőrzi saját identitását. A szakmában nem jártas embereket ez megzavarja, ezért úgy döntöttünk, hogy megvilágítjuk az egyik szenzációs kérdést, hogy miben különbözik a ballada a verstől.

Bevezetés

Mielőtt rávilágítanánk a két műfaj közötti hasonlóságokra és különbségekre, tekintsük át történetüket. Az a tény, hogy a vers és a ballada is a középkorban keletkezett, abban az időben, amikor a kreativitás minden fajtája szorosan összefonódott egymással. Ebben az esetben a vers és a zene összeállt. Valóban, fennállásának kezdetén senki sem tudta, mi az a ballada és mi a vers. A különbségek a szöveg sajátosságaiban (rím vagy annak hiánya) és a mű műfajában lehetnek. Az emberek semmilyen módon nem nevezték el az ilyen kompozíciókat, egyszerűen kitalálták és előadták, sokszor anélkül, hogy papírra is írták volna. A reneszánsz eljövetelével az irodalom és a zene kezdett elszakadni egymástól, és ezekben az iparágakban kezdtek megjelenni a műfajok. Ekkor merült fel egy triviális kérdés, hogy miben különbözik a ballada a verstől.

Ballada

Ez a kifejezés ma az irodalomra és a zenére egyaránt vonatkozik. A ballada megtalálható egy könyvben és elolvasható anélkül, hogy egyetlen hangot is hallana. És megtalálhatja a zenei archívumban, és előadhatja az egyik hangszeren. A kifejezés pontos értelmezéséhez olvassa el a szótárakat:

• A ballada egy lírai-epikai műfaj, amely a 14. és 16. század között öltött testet a Brit-szigeteken.
• A középkori Franciaországban a „ballada” szó a 13. században jelent meg. Ezek szöveges-zenei vagy egyszerűen költői formák voltak, amelyek a provence-i költészet megszemélyesítői voltak.
• A "ballada" kifejezés végső értelmezése a 19. században alakult ki Európában. Zenei és költői műfajként határozták meg, amely egyik történetet a másik után meséli el.

Kapcsolódó videók

Rátérve az eredetre

Mielőtt meghatároznánk a ballada és a vers közötti fő különbséget, érdemes alaposan tanulmányozni legalább egyikük megjelenésének történetét. Tehát, mint fentebb említettük, a ballada szülőhelye Franciaország, a Provence régió. A középkorban a műfajt az epikus ízű költői és zenei forma jellemezte. A franciák egyszólamú balladákat adtak elő, a szólista pedig magát kísérte. Amikor a normann hódítók Angliában találták magukat, a kreativitás velük együtt vándorolt ​​oda. A ballada epikus jellege megmaradt, de új vonások jelentek meg. Az ilyen művek életrajzokat (Robin Hood) és akár katonai hadjáratokat is leírhatnának. Végül az egész világ megismerte a balladát, beleértve Oroszországot is. A zeneszerzők megfelelő zenét, az írók pedig epikus történeteket kezdtek írni.

Vers

Ezt a műfajt joggal nevezhetjük költőinek. A verseket kezdetben kizárólag versben írták, lehettek romantikusak vagy szatirikusak, epikusak vagy kritikaiak. A felvilágosodás időszakában az emberek pontosan tudták, miben különbözik egy ballada egy verstől, ráadásul e műfajok mindegyikét egy adott közönség számára adták elő. Az arisztokraták előnyben részesítették a híres és jeles szerzők aranyos és visszafogott verseit. A mozikban lehetett olvasni vagy szárítani. A ballada a lakosság kevésbé jómódú rétegeinek tulajdona volt. Gyakran dicsőítették a jobbágyok nehéz mindennapjait, vagy a hősök-ősök korábbi hőstetteinek emlékeit.

Foglaljuk össze

Tehát miben különbözik a ballada a verstől:

• A ballada egy kis zenei és irodalmi darab. A szerző (ha van ilyen) elsősorban az olvasónak közvetíti gondolatait és érzéseit a történésekről. A balladákat gyakran folklór alkotásoknak nevezik.
• De a vers egy nagy irodalmi forma, amelyet egy meghatározott szerző írt. Mindig világosan feltárja a karakterek karakterét és a cselekvés helyét. A versben mindenekelőtt globális kérdéseket vesznek figyelembe, a háttérben a szerző és a szereplők tapasztalatai állnak.

Puskin Pétervár. Keresztrejtvény "A bronzlovas". Szentpétervár képe. Egy szövegrészlet elemzése. A bronzlovas teszt. Publikációtörténet. Negatív információ. Puskin Pétervár. Kulcsszó. Egy szó a történészekhez. Megértetted Puskin Pétervárát? Pozitív információ. A bronzlovas. Kedvenc Puskin méret. A.S. Puskin szereti Petersburgot. "Bronz lovas". A.S. Puskin kijelenti, hogy szereti a várost.

"Poltava" - Miért nincs a király a vendégek között? Költői méret. Az alliteráció az ... I. Péter ünnepe Hasonlóság: ritmikus költői forma, érzések kifejezése. Megszemélyesítések - ... .. Mazepa cselekedeteinek erkölcsi értékelése. A.S. Puskin „Poltava” verse. Epitétek - ... .. Puskin zsenialitása egyetemes. A szerző története az eseményekről A szerző eltérései A szerző megjegyzései. Gyűrűs. A költő legmegbízhatóbb rokonai az N. Utkin által metszett portrét tartották.

"Puskin" Újra meglátogattam "" - Egyszerűség és mesterségtelenség. A vers filozófiai gondolata. A. S. Puskin filozófiai szövege. Az örökkévalóság világából A. S. Puskin szól hozzád. Folyamatosan megújuló erdő képe. Művészi vonások verseket. Fenyőfák, fiatal növekedés - szimbolikus kép. Ismerkedés a filozófiai szövegekkel. Családi ötlet. Hogyan fejezték ki filozófiai gondolat verseket. "Újra meglátogattam..." (1835). Fogalmazás. Tudásfrissítés.

Onegin és Byron – Magány. Unalom. Byron munkája. Jóllakottság. Összehasonlító jellemzők... Csalódás a szerelemben. Puskin és Byron. Különbségek a képen. Szelesség időjárásé. Nyílt összehasonlítás. A képek jelentése. Az emberiség gyötrelme. Lustaság. Életmód. Emberkerülő.

"Versek Puskin őszéről" - Lesov egy titokzatos lombkorona. Puskin költészete magával az élettel rokon. Dada A.S. Puskin. Már eljött az október. A hajnal a hideg ködben kel fel. Elég unalmas idő. Út ló. Szomorú zajjal kitárta magát. A családnak három gyermeke született. Ritkábban sütött a nap. A költő apja. Szomorú idő van. Alekszandr Szergejevics Puskin. Pásztor. Köd borult a mezőkre. Éhes farkasával Kijön a farkas az útra. Zajos karavánlibák.

"Poem" Poltava "" - Retív és alázatos hűséges ló. Újabb nyomás – és az ellenség elfut... Olyan nehéz mlat, Törőüveg damasztacélt kovácsol. (első dal). A mozdulatok gyorsak. Az időjárás undorító volt. Megy tovább. A. Puskin „Poltava” című versének elemzése, 1828 Nevezze meg A.S. műveit. Puskin történelmi témákról. A „Poltava” előtt egy szokatlanul költői, teljes mély érzés elhivatottság. Transzfer (átigazolás) (franciául. Szemek ferdén vezetnek és rohannak a csata hamvaiban, Büszke egy hatalmas lovasra.

Válasz balra a vendég

Vers – Kicsi költői mű ritmikus beszédben írva, költészetben.

vers - Szépirodalmi elbeszélő vers versben (lit.). Epikus tétel (az emberiség, egy nép vagy egy nagy élet néhány fontosabb eseményét ábrázolja társadalmi csoport). Lírai tétel (elbeszélés váltakozása lírai kitérőkkel). Olvastam, megfeledkezve önmagamról, részleteket északi versekből. Puskin. || A neve néhány nagy méretű ill ideológiai tartalom irodalmi művek versben vagy prózában (l.). P. Gogol „Holt lelkek”. Petersburg o. Dosztojevszkij "Kettős". A "Háború és béke" című regény a tizenkettedik évről szóló hősi tétel. 2. átadás. Valamiről. rendkívüli, feltűnő szépségében, nagyságában, méltóságában (köznyelvi tréfás, elavult). A kaukázusi gerinc látványa napkeltekor egy egész p.! 3. Némelyik neve zeneművek(zene). Szkrjabin "Az extázis verse". Liszt szimfonikus költeményei.

a különbség az, hogy nem minden vers vers ... de minden vers vers ... az egyik a másik részhalmaza)

Az alkotási folyamat zavaros és személyes fogalom, ezért nem lehet pontosan és egyértelműen megkülönböztetni a vers és a próza műfaját. Bármi legyen is a paraméter, ez nem mindig van így. Vannak relatív szabályok, amelyek feltételesen elválasztják a kreativitás e két szöveges kifejezését.

Verses prózai szöveg

Az első típusú szöveget mindenféle műfaj képviseli - dalok, versek, versek, balladák, ditties és még sok más. Valójában ez a szerző egy eredeti gondolat kifejezése ritmikus mondatok felépítésén keresztül. Vagyis jelentéssel és rímmel rendelkező szavak.

A versek azok rendkívül érzelmes és nagyon személyes kreativitás... Még a kemény civil alkotások vagy a melankolikus időjárásleírások is gyakran tartalmaznak élénk élményeket a szerzőről. Például Viszockij „a fenyők mancsai remegnek a szélben” egyszerű sorai mögött a szerző bizonyos belső remegése és szorongása rejtőzik. A költő munkássága ráadásul sokszor szimbolikus, és nem közvetlen megfogalmazásokban, hanem utalásokban kommunikál az olvasókkal.

A prózai szöveget figyelembe veszik hétköznapibb és alaposabb... Többnyire leírja az eseményeket, és azok hátterében az érzelmek már elsüllyednek. A prózai műfajok általában nagyobbak, és nem jelentenek olyan eufóniát, mint a költői szöveg.

A prózai szöveg az érzelmek leírása, nem pedig szimbolikus kifejezése, mint a költészetben. Mindezek a szabályok azonban, különösen a modernizmus és a posztmodern korszak után, nagyon megrendülnek, és néhány szerző, például Charles Baudelaire, költészetnek nevezi egyértelműen prózai történeteit. Felesleges vitatkozni a szerzővel, ezért a szó művészete magába veszi az új idő minden újítását.

A próza és a vers közötti különbségek

Ha nem vesszük figyelembe a radikális újítókat, akkor a következő különbségek vitathatók az ilyen típusú kreativitás között:

1. A versek túlnyomóan érzelmesebbek, mint egy prózai szöveg, ezért érzékibb reakciót váltanak ki, mint a mentális.
2. A versek szigorú szabályok szerint kialakított ritmikus mondatok, a dallamban nem különbözõ szövegeknek is általában számos feltétele van, amelyek nélkül nem tartoznak a kívánt mûfajba, például a japán hokku. A próza, különösen a modern próza mentes az ilyen feltételektől, és bármilyen formában megjelenhet. Például létezik Pavich Milorad keresztrejtvény formájú regénye „Teával rajzolt táj” vagy Laura Esquivel „Champurrado a férjem feleségének” című cselekményű receptkönyve. Természetesen a prózai szövegeknek van egy bizonyos ritmusa, de ez kevésbé szigorú, és nem igényel fülhallgatást. Természetesen a próza szépsége nem hasonlítható össze a költészetével - ezek teljesen más dolgok.
3. A próza gyakran magában foglalja az események általánosabb és elkülönültebb leírását. Még akkor is, ha a szerző valami nagyon személyeset fejez ki, mint Marcel Proust, kissé elrugaszkodva írja le, a külvilágról szóló történeten keresztül. A versek viszont szinte tiszta formában fejezik ki az éles érzelmet, amennyire csak lehetséges szavakban. Itt a leírásban nincs részlet.
4. A költői szöveg sokkal sűrűbben van tele szimbólumokkal, asszociációkkal. Ha egy vers szerzője egy fűzről ír, az szinte mindig nem csak egy fa, hanem a lányos tisztaság vagy törékenység megjelölése, egy ország vagy hős szomorú sorsa stb. A prózaírónak bármilyen fája van, szinte mindig csak növényzet a talajban, és a háttérhez kell.
5. A vers jelentése gyakran szűkebb, de nem feltétlenül laposabb vagy egyszerűbb. Ellenkezőleg, a szöveg egy ilyen felépítésének lehetőségei végtelenek, mert már pár mondattal érzelmek, benyomások, gondolatok vihart kavarhat a szerző. A lényeg itt tágabban nyilvánul meg, ami azt jelenti, hogy mindenki a maga módján, meggyőződése, jelleme és erkölcsi elvei szerint értheti meg. A próza viszont pontos leírásának köszönhetően szűkítheti a jelentést, és pontosan azokhoz a gondolatokhoz vezetheti az olvasót, amelyekre a szerző gondolt.
6. A verseket nehezebb egyértelműen megfejteni, pontosan megmondani, mire gondolt a szerző. A próza sokszor érthetőbb, könnyebben ugyanúgy felfogható, bár különböző érzelmeket válthat ki.
7. Egy versben az alkotó részek gyakran nagyjából azonos méretűek. Ezt a helyzetet a rím és a dallam igénye diktálja. A próza bármilyen formában lehet, fejezetek, bekezdések, bármilyen méretű lehet, ez nem befolyásolja a hangzásukat.

Mindezek a különbségek a szövegek túlnyomó többségére érvényesek. Azt kell mondanom, hogy vannak olyan versek és prózák, amelyek nem férnek bele ebbe vagy abba a szabályba. Például voltak olyan szerzők, akik új, senki számára érthetetlen szavakat találtak ki a verseikhez. Ennek eredményeként a művek ritmikus hanghalmaznak tűntek, és valójában semmi értelme nem volt a közönségnek.

Nem mindig olyan könnyű megkülönböztetni

A művészi jellegű írásos művek az ókor idején kezdtek megjelenni. A lényeg az, hogy minden ilyen szöveg költészetnek számított, bármilyen formában is volt. Mind a próza, mind a versek gyökerei azonosak, ezért, még ha komoly különbségekre tettek szert, folyamatosan összeérnek, keverednek.

Ezért e két szövegtípus megkülönböztetéséhez nemcsak a szabályokra, hanem az intuícióra is támaszkodni kell, és azt is el kell olvasni, hogy a szerzők mit mondanak műveikről.

A költészet világában szigorú rend uralkodik, amelynek alárendelődnek a költői műfajok kialakulásának folyamatai, a versírás szabályai, a stílusnormák, a strófa ritmikai szerveződésének törvényszerűségei. Ez a sorrend a költészet műfaji felosztását írja elő epikára, lírára és lírai-epikaira. Ahhoz, hogy megértsük a vers és a vers közötti különbségek bonyolultságát, meg kell határozni műfajukat, amelytől a forma és a tartalom függ, valamint a művészi kifejezés konkrét eszközeinek megválasztását.

Vers Egy kis költői alkotás a hangsúlyozott és a hangsúlytalan szótagok ritmikusan rendezett váltakozásával, amelyekből négy -tizenegy lehet egy verssorban. A vers tartalma érzéki, érzelmileg színes felfogást tükröz a környező világról, és összefüggésben áll a lírai hős képével vagy a szerző elképzelésével a történésekről.

A verseket hagyományosan lírának nevezik irodalmi műfajok A költői formák sokfélesége azonban megköveteli annak tisztázását, hogy egy adott mű melyik műfaji változatnak felel meg.

Az elégia, a pásztor, a szonett a lírai hős belső világához szól, kontemplatív, mély filozófiai felhangokkal bírhat, ezért a lírai költői műfajhoz való tartozásuk kétségtelen. Egy ódának, balladának, sagának van egy cselekménye, van egy hőse, akinek érzelmi élményei a számára jelentőségteljes eseményekhez kapcsolódnak: vitatható, hogy ezek a művek a lírai-epikai műfajba tartoznak.

Vers mint műfajnak lírai-epikai alapja is lehet. Ez egy nagy költői mű, koncepcionálisan a tartalom történeti pontosságára fókuszálva, sokrétű cselekmény-narratív szerveződéssel, világosan meghatározott konfliktussal.

A vers fő műfaji változatai - a hőstől a lírai -drámai és szatirikusig - saját történelmük van. Az ókori kultúrában egy epikus vásznat képviseltek a grandiózusok széles lefedettségével történelmi események... Példa erre az ókori görög "Iliász" és "Odüsszeia".

A reneszánszban a vers lírai hangzást ölt, bár alapja általában még mindig jelentős témák. Ez élénken tükröződik Dante Isteni színjátékában.

A romantikus eszmék megerősítésével a költemény egy hős lírai vallomásaként hangzott el, aki a lét lényegének megértésére törekszik, és megtalálja helyét egy összetett, ellentmondásos világban. J. Byron, G. Heine, A. Puskin, M. Lermontov műveiben a romantikus versek filozófiai irányultsága és általánosított szimbolikája a kor jelévé válik.

A költemény nem csak a téma terjedelmében és a kép léptékében tér el a verstől. Ez egy monumentális műfaj, amelynek műveit összetett szerkezet jellemzi, amely egyesíti a lírai kitérőket, a lelkipásztori vázlatokat, a szatirikus csípősséget és a behatolás mélységét. belső világ hős.

Következtetések oldala

1. A vers egy kis költői mű, amely a lírai vagy lírai-epikai műfajhoz tartozik. A vers ábrázolásának léptékéről nevezetes, és nagy költői formát igényel.
2. A vers a környező világ érzéki és érzelmi felfogását tükrözi. A versben a szerző szubjektív álláspontja korrelál a kor esztétikájával.
3. A legtöbb versnek nincs történet... A vers sokrétű cselekményre épül.
4. A versnek nem feltétlenül van lírai hőse. A vers gondolata a hős érzéseinek és élményeinek prizmáján keresztül tárul fel.